解码宋画中的高级感穿搭

　　为走在时尚的前沿，我特地翻了不少博主穿搭，发现果然时尚是个圈，现在的很多款式，一千多年前的宋人已经开始在玩了，还有宋画记载那种噢~

　　今天，就和大家聊聊在宋画之中体验到的中国服饰之美。

　　《歌乐图》佚名(南宋)

　　本幅画描绘了南宋宫廷歌乐女伎演奏排练的场景。画面中女伎、乐官和女童手持各种乐器于庭院中一字排开，均穿着南宋时期的典型服饰。九位女伎身材修长，穿着红色窄袖褙子，画面构图疏朗简洁，节奏感强，整体上呈现出相当高的艺术水平。无论人物形象还是场景均为南宋社会文化生活的生动写照。

　　宋代其实是以瘦为美的，出现了一种非常简约的直领对襟、两侧开衩，我们称之为“褙子”。

　　它搭配抹胸以及很窄的这种长裙，展现出宋代女子纤长清丽的体态特征。所以广为流传，常常作为仅次于大礼服的一个常服或者是常礼服穿着使用。

　　《瑶台步月图》佚名(宋)

　　此图描绘中秋仕女拜月的情景。天空清虚高远，祥云绕月，月下景色空蒙。穿着褙子的女子尽显文静优雅，衬出人物纤秀婉约的形象，风格清新动人。画中描绘的阁楼栏杆一角，虽只是作为人物活动的背景，但深棕色嵌玉栏杆、莲花柱头装饰和台子的斗拱样式交代得准确清楚。

　　我们可以看到，几位宋代女子站在瑶台上，旁边有朦胧的月光。

　　其中三位贵族女性头上还戴着角冠，身穿窄袖对襟的褙子，整体非常清秀雅致。

　　旁边这些侍女也是穿的这种褙子，但是整个长度会更短一些，同时腰上还附着一块巾帛、扎在腰间。

　　《韩熙载夜宴图》顾闳中(宋摹本)(五代)

　　画中描绘了南唐宰相韩熙载在家中设夜宴载歌行乐的场面，共琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。欢乐的热闹场面之余，又深入地刻划了主人公超脱不羁、沉郁寡欢的复杂性格，并且画家塑造的韩熙载具有肖像画性质。画中几案坐榻，帐幔屏风皆造型准确精微，线条工细流畅，堪称流传有绪的古代绘画珍品。本幅画旧传南唐宫廷画家顾闳中所绘，但学术界普遍认为是一件南宋时代的仿本。

　　除了上面提到的的褙子造型，襦裙装（传承于唐代的服装饰样）在宋代女性生活当中也不可或缺。

　　《韩熙载夜宴图》里面的女性非常众多，大概有20多位，大部分歌舞伎穿的都是襦裙装。

　　这个三件套（窄袖上襦+褶裙+披帛）在唐代的时候就已经是非常重要的穿搭方式了。

　　但到了五代和宋以后，这个造型是有一些变化的：腰裙的位置在下降，披帛也变得又窄又长，整体更加飘逸动人。

　　还有一类女性服饰也是非常有特色的：圆领袍服。

　　在这个画里面，有一个正在跳舞重要的人物：王屋山，她穿的就是圆领袍服。衣服会有一个叫“抱腰”或者“抱肚”的腰部装饰，用革把它系起来，同时这种圆领袍是两边开衩的，里面可以看到女子穿的是灯笼裤，这也是非常标准的侍女形象。

　　但实际上在唐代，尤其是初唐到盛唐，很多贵族女性也会穿这种圆领的袍服，它是从男装一路演变而来的。

　　但唐代喜欢用红配绿这种重彩展现华贵富丽之美，和宋代呈现出了两种完全不同的审美取向。

《虢国夫人游春图》

　　宋代女子日常的服装色彩和前朝相比，整体上衣的颜色都是非常地清淡，通常也会采用间色。

　　所谓间色，其实就是我们今天说的灰色调、明度偏高、饱和度下降的色彩系列，比如说天青、梅子青、月白……听它的名字就已经能感受到那种色彩的美感。

　　如果说唐朝是一种雍容华贵的美，那宋朝其实是清丽而沁润之美。我们可以在这些宋画中，可以看到宋人生活的那种富裕、舒适，以及他们的生活情调。