浅谈凤纹的发展与演变

　　凤纹，又称凤凰纹、凤鸟纹，是由古代象征吉祥的凤凰鸟抽象而来。作为中国众多传统纹样之一，它起源于人类的图腾崇拜，发展历程漫长而复杂，但因其极具特色的艺术形象和美好深远的情怀寄托，在传统纹样中一直占据着重要地位。

　　凤纹的起源，最早可以追溯至生产力较为低下的新石器时期，此时的凤纹还处于一个较为稚嫩的萌芽期。由于人们对变幻莫测的生活环境的恐惧，以及对美好生活的幻想，企图借助自身以外更加强大的力量来庇佑自己。凤作为当时人们认为的一种可与天地万物沟通的媒介，多以鸟类的形象出现，应用于日常花纹的绘制。

　　发展到商周时期，已有“箫韶九成，凤凰来仪”的记载，此时凤凰开始披上了奴隶制社会的色彩，凤纹也多以庄严肃穆的凝重形象为主。到了秦汉，装饰性和生动性将凤纹引领到了一个发展的新高峰。此时凤纹不再是较为刻板的形象，而是具有了一定的灵活性，在形式感上更加具有张力。

（西周双凤纹玉佩）

　　魏晋时期，随着佛教的引入，凤纹开始发生了新的变化。此时的凤纹多以植物花卉结合，造型上多以轻巧飘逸为主。发展至唐朝，凤纹达到了另一个成熟期，唐朝以其开放自信的文化底蕴孕育出了丰满灵动的凤纹形象，这一时期的凤纹拥有了更多形式的表现，不拘泥于单一的形式，在内容上更加贴近生活。

（唐双凤纹铜镜）

　　宋元时期，受时代大环境的影响，此时的凤纹开始侧重于寓意上的寄托与情感上的表达，形象上相较于华美秀丽的唐朝凤纹，宋朝的凤纹显得清秀瑰丽，以柔美的线条彰显这一时期仁人志士的高雅情趣。

　　明清时期，在专制皇权的推崇下，凤纹发展至巅峰时期，此时的凤纹更多与至高无上的皇家权威结合。明清的“凤凰团纹”、皇后的“礼冠凤冠”都是较为集中的体现，此时的凤纹以其“首如锦鸡，头如藤云，翅如仙鹤”的强烈设计感发展至一个新的成熟阶段。可道园的凤纹样式多属于明清时期这个阶段。

凤鸟纹三联璜玉璧

　　凤纹作为一种寓意吉祥的纹样，多被应用于古建筑和服饰上，以其独特的形式美感和美好的祝愿成为了吉祥纹样的代表象征。寓意有情人终成眷属的“龙凤呈祥”、象征富贵祥瑞的“凤穿牡丹”的吉祥纹饰，在古建筑中依旧保留着独特的文化内涵，也成为了传统中式结婚礼服上不可替代的传统纹样。它不再具有传统的封建皇权的神秘色彩，而完全是美好、吉祥的代名词。

　　时至今日，凤纹在传统服饰、建筑、工艺上的应用随处可见，在保留原始纹样特色的基础上，融合当下潮流的不同审美，创新出属于新时代精神的设计，以一种与时俱进的形式弘扬凤纹，促进中国优秀传统文化的传播，在体现传统审美情趣的同时增添时代韵味。