文人的书房雅趣

　　曾经，我们书房的案头物件是那么丰富，有六十多种物件来伺候我们写作和阅读，统称称为“文房”。

　　琴棋书画、香茶禅花，金石鼎彝，这是中国式生活的高度艺术化。把玩时光对于当代人来说，太过奢侈。

　　多少人的案头上只有文件、杂志、圆珠笔、笔记本电脑、马克杯、多肉植物.......

　　我们的生活节奏太快，片刻清娱都成遥不可及，我们甚至不会高雅的玩儿了，王世襄，那个中国最会玩儿的老爷子曾经说过，“玩儿都玩不好，还能做什么呢？”

　　在以文为业、以砚为田的读书生涯中，书房既是中国古代文人追求仕途的起点，更是他们寻找自我的归途。

　　当厌倦了政治的黑暗与社会的争斗，躲进小楼，“偏安”一隅，吟诗作画，闭门读书；

　　或是二三好友相聚，奇文共赏，疑义与析…因此书房成为古代文人不可或缺的消遣、休憩的处所。

　　书房不必太大，有几架书，一桌、一椅、一盏灯，就有了规模，就有了于日常中沉思静悟、安顿心灵的所在。

　　清代著名学者李漁在《闲情偶寄》一书中专门谈到书房的装饰，有很多精妙的设计，但崇尚的是“宜简不宜繁”，力求“高雅绝俗之趣”。

　　自古及今，书房并无一定之规。富者可专门筑楼，贫者或室仅一席；有的雕梁画栋，有的则环堵萧然。

　　书房或筑于水滨，或造于山间；或藏诸市井，或隐于郊野。不可居无竹，多数书房皆在室外植以南山之竹。

　　“芸窗”、“芸馆”、“萤窗”、“雪窗”是书房的别名。“芸窗”和“芸馆”缘于古人藏书用以驱虫的香料—芸。

　　“萤窗”、“雪窗”典出车胤囊萤、孙康映雪的求学励志故事。别名虽然别致，也只是在诗文中偶用，因为书房的“书”是最雅致大方的。

　　“斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。“

　　唐代刘禹锡的《陋室铭》，是主人志趣的写照，是古来描写书房的名作。

　　一间疏朗清逸的中国传统书房当然会需要明式家具，这些劲瘦、温婉、纤细、挺拔、坚韧的审美原理几乎都源宋代——那个艺术高度至今仍须仰视的王朝。

　　一把藤面的榉木或樱木圈椅会有手作家具那种曼妙的曲线，扶手尽头处，有向外反转的小勾，如豆芽初出，木匠们称之“鳝鱼头”，端得是形象生动。

　　一手捧书卷，一手摩挲之……圈椅确实是个伟大的设计，一道圆润的曲线，即可拥人入怀，背板的s型曲线，按现在的说法，即是“人体工程学”。

　　炎夏，双臂倚圈椅上，腋下自得生风，凉意习习。斋中抚琴，也是文人的一种雅好，悠远的琴声“能使江月白，又令江水深”（常建）；

　　淡泊的琴声“仿佛弦指外，遂见初古人”（王昌龄）；琴声最宜伴月“松风吹解带，山月照弹琴”（王维）；

　　琴声也可对酒“一杯弹一曲，不觉夕阳沉”（孟浩然）。琴声扩大了书斋之趣，琴声提炼了书斋之韵。

　　古人书房中少不了香炉，香篆缭绕，像回荡的琴声，将人引入高山流水的冥想，将人带入旷远澄澈的境界。

　　据载有好事者在山中囊云而归，在书斋中放出。不知效果如何，其行为真是憨得可爱。烟云是书房的清韵，本不可强求的。

　　古书名画、四时花草、茶酒谈笑，都会散出烟云。文房用器于隋唐时就逐渐兴盛起来。

　　隋代是我国科举制度的起源时期，科举促进了隋唐文人阶层的出现，文房用器也就大量出现。

　　这些文房用器早超出了笔、墨、纸、砚的范畴。《唐书·陆龟蒙传》记有笔床，唐杜甫《题柏大兄弟山居屋壁》诗：“笔架沾窗雨，书签映隙曛。”

　　文房器物经过宋元的普及、成形、拓展，到了明代进入了繁荣期。

　　连明皇室也同样青睐起书斋的文玩，在明太祖朱元璋第十子鲁王朱檀墓中就出土了诸多的文房器物，例如水晶鹿镇纸、水晶兽形水盂、玉荷叶笔洗、碧玉臂搁等。

　　文房清玩，形微体轻，与重器大件相比，实属小器物。

　　然而正是这些小玩意，却构成了一个绚丽多彩、品位高雅的艺术世界，也是前人为我们留下的珍贵的文化遗产。